Семен Эйдинов, народный артист РСФСР ДЛЯ МУЗЫКИ СЕРДЦА РАСКРЫТЫ
Семен Эйдинов,
народный артист РСФСР
ДЛЯ МУЗЫКИ СЕРДЦА РАСКРЫТЫ
Прав поэт, написавший что «землю, с которой вместе мерз, вовек разлюбить нельзя…»
Стремительно летят годы нашей жизни и творчества, и оказывается, что уже более сорока лет назад Магнитка вошла в мою жизнь, стала моей судьбой.
Вспоминаю год 1938-й. Я закончил Московскую государственную консерваторию. Мне вручили диплом с отличием. Мог остаться в Москве, но меня потянуло к горе Магнитной. Здесь создавался гигант черной металлургии, поднимался социалистический город. О нем уже тогда слагались легенды.
И вот я — преподаватель и руководитель первой в городе детской музыкальной школы и вечерних курсов для взрослых. Металлурги, строители, учителя, служащие после работы приходили в наши классы и познавали тайны нот…
Первого сентября 1939 года открылось Магнитогорское музыкальное училище. Трудно было работать.
Постепенно накапливался опыт, крепла уверенность в своих силах, развивалась инициатива. А затем прибыла группа музыкантов с высшим образованием.
С чего начиналась музыкальная Магнитка?
В журнале «Свободный мир», издающемся в ГДР, опубликованы воспоминания известных кинодеятелей Аннели и Андрэ Торндайк — создателей документального фильма «Русское чудо». Вспоминая о своей работе в Магнитогорске, они рассказали о встрече с первым руководителем музыкальной школы Лией Абрамовной Авербух. Она говорила Торндайкам: «Я приехала на Магнитку в 1935 году. Вначале мы жили в бараке. Я не понимала, что должна здесь делать. В конце концов стала учительницей музыки. А здесь не было ни одного пианино. Вокруг меня были люди, у которых в помыслах только стройка. Мне казалось, что я лишняя. Но однажды вечером ко мне постучались мои соседи по бараку и сказали: «Мы охотно бы пели. Не можете ли вы организовать настоящий хор?» Я поняла, что и у меня здесь будет полезное дело. Так и осталась. Мы получили комнату еще до того, как пошел первый трамвай. Нашу музыкальную школу открыли прежде, чем было построено здание для горсовета. А сегодня в школе уже учится 600 учеников».
Эта учительница музыки — не исключение.
Но вот прошли десятилетия. Как-то в Магнитогорск приехал композитор Мариан Коваль. Он пришел в Дом музыки, сел за пианино, тронул клавиши, и зазвучала знакомая мелодия песни «Юность».
Собирайтесь под знамена,
Под знамена Ильича.
Наша юность закалена,
Наша юность горяча!..
Песня эта родилась в Магнитке в тридцатом году. Мариан Коваль и поэт Илья Френкель работали тогда на стройке, и здесь началась их творческая жизнь.
— Я бесконечно рад, что город, где начался мой путь композитора, стал центром музыкальной культуры, эстетического воспитания детей, рабочей молодежи, студенчества. Об этом мы могли лишь мечтать!
Процесс прикосновения к духовным, нравственным, эстетическим ценностям — процесс незримый, каждодневный. Это — прикосновение сердцем. В Магнитке с первых дней строительства города установилась заинтересованная атмосфера поиска путей, средств и форм более полного и широкого приобщения к миру прекрасного тысяч людей. Этой работой неустанно руководит городской комитет партии.
Объединила и вдохновляет всех участников этой работы главная задача — дать возможность и рабочему, и инженеру, и служащему, и студенту, и школьнику войти в мир прекрасного, воспитать благородство души, чувств, помыслов.
Как сегодня выглядит «музыкальный цех» Магнитки?
В Магнитогорском музыкальном училище обучается шестьсот человек, в нем 204 педагога, из них 174 — его бывшие воспитанники. Имеется музыкальное отделение педагогического училища, четыре детских музыкальных и шесть вечерних музыкальных школ, средняя общеобразовательная школа с музыкальным уклоном. Кроме того, при хоровом обществе создано шесть творческих коллективов, в том числе народных инструментов и студия игры на духовых инструментах. Ко всему этому надо прибавить сто с лишним самодеятельных творческих коллективов во Дворцах культуры, клубах, красных уголках, в высших, средних учебных заведениях, школах, ГПТУ…
Нынешний этап жизни страны, условия развитого социалистического общества изменяют нравственный облик рабочего человека. Передового рабочего сегодня характеризует не только сознательное и творческое отношение к труду, но и глубокие знания, широкий и культурный кругозор. Однако чем выше уровень развития общества, тем больше требования к человеку, к его нравственному, эстетическому воспитанию. И, конечно, большая роль отводится в этом отношении музыке.
В беседе с Кларой Цеткин В. И. Ленин, говоря об искусстве, напомнил, что мы не должны давать развиваться в этой области хаосу. А это значит, что, привлекая самые широкие массы слушателей к миру музыки, надо отдавать должное прежде всего выдающимся сочинениям мировой и отечественной классики, народной песне и лучшим произведениям современных авторов. Они незаменимые средства эстетического воспитания.
Не секрет, что иногда в музыкальном искусстве подчас на первый план выдвигается развлекательная сторона и снижается его роль как мощного средства идеологического воспитания. Между тем нельзя признать полноценным процесс формирования духовного мира нашего современника без знакомства с творчеством Бетховена, Глинки, Чайковского, Шостаковича, Прокофьева…
Нужна умная, не шаблонно организованная, последовательная пропаганда мировой музыкальной классики, лучших сочинений советских композиторов.
Музыкальная пропаганда начинается со школы.
Музыка различными своими гранями начинает входить в школу — в уроки литературы, организацию внеклассной работы.
В годы Великой Отечественной войны в Магнитогорске была создана государственная хоровая капелла, творчество которой ныне известно и в Москве, и на Украине, и в Сибири, и на Дальнем Востоке.
Сейчас капелла начала новое важное и большое дело: пропаганду музыки, музыкальное воспитание школьников по системе Д. Б. Кабалевского. Эту работу мы проводим почти во всех школах Магнитогорска. Около 15 тысяч юных магнитогорцев проходят нашу школу музыки. Эта работа строится по программе специального абонемента, которая тщательно продумана.
Вот например, цикл «Литература и музыка». Он знакомит школьников с тем, как прочитал композитор то или иное произведение литературы, как воплотил это в музыкальные образы. Другая тема — «Произведения А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова в музыке». Мы рассказываем юношам и девушкам, как замечательно воплотил в музыке Модест Мусоргский «Бориса Годунова». Как в опере «Война и мир» слились два гения — Льва Николаевича Толстого и Сергея Прокофьева.
Проводим лекции-концерты по темам «Русская природа в музыке», «Песни Отечественной войны».
Мы ведем поиски новых путей музыкальной пропаганды. В этих поисках родился, например, музыкальный факультет в одной из школ рабочей молодежи. Факультативный курс эстетического воспитания возник в горно-металлургическом институте имени Г. И. Носова.
В 65 общеобразовательных школах города создан 121 хор, в них поют четыре с половиной тысячи ребят. Во всех ГПТУ также созданы хоры и оркестры. Шесть тысяч юных магнитогорцев являются слушателями областного университета музыкального воспитания молодежи. На предприятиях, в учебных заведениях, при Дворцах культуры города работают 53 взрослых хора, они объединяют около 3000 любителей пения.
В нашем городе частенько можно услышать слова: песня и труд рядом. Это действительно так. Приведу лишь два примера.
Миксеровой второго мартеновского цеха Владимир Доставалов, получивший музыкальное образование в нашем училище, и машинист разливочного крана Иван Каунов создали самодеятельный вокальный ансамбль «Металлург».
И вот уже многие годы с неизменным успехом выступает этот магнитогорский ансамбль в красных уголках цехов, на сценах Дворцов культуры, участвует в передачах Центрального телевидения «Товарищ песня». Ансамбль выезжал со своими песнями в Румынию. Его солистам — Владимиру Достовалову и Ивану Каунову присвоено звание «Заслуженный работник культуры РСФСР».
В 1976 году они были удостоены чести выступать в Москве в больших праздничных концертах для делегатов XXV съезда КПСС.
А в конце июня того же года они побывали в Германской Демократической Республике, где состоялся XVI рабочий фестиваль самодеятельного искусства социалистических стран. В концертах вместе с Достоваловым и Кауновым участвовали еще двое магнитогорцев — солисты народного театра балета Дворца культуры металлургов Н. Ашихмина и В. Аверин. Все четверо стали лауреатами и отмечены золотыми медалями фестиваля.
Геннадий Семенович Гун — кандидат технических наук, окончил вечернее отделение музыкального училища, организовал и много лет бессменно руководит камерным оркестром горно-металлургического института имени Г. И. Носова. В свободное от работы время студенты, преподаватели института разучивают и исполняют произведения Баха, Чайковского, Шостаковича, Бабаджаняна… Этот оркестр с концертами объехал многие крупные города страны, не раз выступал в Москве, выезжал за границу.
В 1967 году к 60-летию Дмитрия Шостаковича Магнитогорская хоровая капелла выступила с тематическими концертами, посвященными великому композитору. Магнитогорцы послали ему альбом, в котором были отражены эти «Дни Шостаковича». Композитор ответил телеграммой:
«Спасибо вам сердечное за ваш подарок, столь дорогой для меня».
В Магнитке стало традицией: ежегодно, 16 марта, проводить общегородской День музыки. Систематически организуется детский хоровой фестиваль, а в начале мая — праздник песни, в День Победы — марш-парад духовых оркестров.
Это внушительные мероприятия на площадях, стадионах, во Дворцах культуры. Одновременно пользуются большим успехом камерные методы музыкальной пропаганды: встречи в комнате общежития, в красном уголке, в одной бригаде, словом, там, где человек — активный участник беседы, а не просто слушатель.
Именно такой подход и вызвал необходимость создать Дом музыки. В Магнитогорске был открыт первый в РСФСР Дом музыки. Это очень небольшое, уютное здание, которое находится в жилом массиве, в микрорайоне. Сюда можно зайти вечером, чтобы послушать новые записи музыкальных произведений или лекцию, концерт. А подчас и самому сесть за инструмент и помузицировать. У нас действуют два Дома музыки, и роль их в музыкальном, эстетическом воспитании трудно переоценить.
В статье 27 Конституции СССР говорится:
«В СССР всемерно поощряется развитие профессионального искусства и народного художественного творчества».
Магнитогорск — яркий пример подлинного расцвета народного творчества. Тысячи людей отдают свой досуг занятиям в коллективах художественной самодеятельности. И, естественно, остро стоит вопрос о руководителях таких коллективов.
В Магнитогорске много энтузиастов, пропагандистов музыки, песни. Дирижер Александра Алексеевна Малиновкина на общественных началах помогла создать хоры в мартеновском и доменном цехах, успешно руководит камерным хором при педагогическом институте. Дмитрий Михайлович Зарецкий, крупный специалист по духовым оркестрам, уже более 20 лет трудится в музыкальном училище, ведет большую работу в городском хоровом обществе, он — главный дирижер наших марш-парадов. Зоя Евсеевна Бородина руководит двумя Домами музыки, занимается организацией массовых мероприятий, проводимых хоровым обществом. Это очень не простое дело: ведь в добровольном обществе 27 тысяч членов!
Перед нами — благородная цель: вызвать у людей интерес к музыке, увлеченность, любовь к ней как обязательные условия для того, чтобы она широко раскрыла и подарила им свою красоту. Впереди — непочатый край работ. Нам надо преодолеть «психологический барьер» недопонимания и недооценки некоторой частью хозяйственных, технических руководителей роли музыки в нравственном воспитании кадров, особенно молодых рабочих. На очереди — приобщение к эстетическому воспитанию всей творческой интеллигенции, ряда организаций и учреждений, которые пока еще находятся в стороне.
Мы, музыканты Магнитки, живем, трудимся в атмосфере ударного труда металлургов, строителей, метизников, калибровщиков, железнодорожников, тружеников многих самых разных профессий. Их созидательный труд вдохновляет нас на новые успехи, на завоевание новых высот в творчестве. В то же время музыка, песни помогают рабочему классу, интеллигенции в созидательном труде. Магнитогорцы действительно с песней шагают по жизни… И как гордо шагают, радостно, победоносно!